Título: En el país de la nube blanca Autora: Sarah Lark Editorial: Ediciones B Género: Narrativa Año de publicación: 2011 ISBN: 978-84-666-4671-0 Precio: 21 € 752 págs.
Sinopsis:
Una inolvidable saga familiar en el exótico marco de Nueva Zelanda. Londres, 1852: dos chicas emprenden la travesía en barco hacia Nueva Zelanda. Para ellas significa el comienzo de una nueva vida como futuras esposas de unos hombres a quienes no conocen. Gwyneira, de origen noble, está prometida al hijo de un magnate de la lana, mientras que Helen, institutriz de profesión, ha respondido a la solicitud de matrimonio de un granjero. Ambas deberán seguir su destino en una tierra a la que se compara con el paraíso. Pero ¿hallarán el amor y la felicidad en el extremo opuesto del mundo?
"En el país de la nube blanca", el debut más exitoso de los últimos años en Alemania, es una novela cautivante sobre el amor y el odio, la confianza y la enemistad, y sobre dos familias cuyo sino está unido de forma indisoluble
Título: Drama y luz Grupo: Maná Estilo: Pop Nacionalidad: México Discográfica: Universal Music Año de publicación: 12 de abril de 2011
Canciones:
1.Lluvia al corazón 2.Amor clandestino 3.Mi reina del dolor 4.El espejo 5.Sor María 6.Vuela libre paloma 7.No te rindas 8.Latinoamerica 9.El dragón 10.El verdadero amor perdona 11.Envenéname 12.No te rindas (Versión alternativa)
El primer single es Lluvia al corazón y suena así de bien:
Cinco años después del lanzamiento de su anterior álbum, Amar es combatir, uno de los grupos musicales latinos de más éxito internacional, los mexicanos Maná vuelven a publicar un nuevo trabajo que lleva por título Drama y luz. Entre las canciones se destacan el primer sencillo, "Lluvia al corazón"; un tema dedicado a la madre de Fher, vocalista del grupo, fallecida en 2010; "Vuela libre paloma"y "Espejo". A menudo se le achaca a este grupo que la mayoría de sus canciones están compuestas bajo un ritmo muy similar, en más de una ocasión hemos escuchado la frase "oída una canción, oídas todas" y a veces puede dar esa sensación, pero más allá de exageraciones, la legión de seguidores de Maná, están de enhorabuena con el regreso de ésta banda mexicana y la gira mundial que ya han comenzado a preparar.
Drama y Luz representa un hito en la trayectoria artística de Maná. Se trata de un álbum cuidadosamente elaborado, gestado y realizado durante más de 1,000 días con sus respectivas mil y una noches. Como un buen plato, se ha cocinado a fuego lento.
Concebir Drama y Luz tomó su tiempo, como todas las cosas que valen la pena. El proyecto comenzó a tomar forma en junio de 2008 y culminará a principios de abril de 2011. Durante esos 34 meses fueron compuestas, arregladas y grabadas en demo más de cuarenta canciones. Sólo una rigurosa selección de trece verán la luz.
Dramáticas y luminosas, las canciones de Drama y Luz expresan lo mismo el dolor por la pérdida como la esperanza por el reencuentro, o las luchas internas que estallan entre un momento y el otro. Amor y dolor. Derrota y revancha. Temor y esperanza.
Fieles a su costumbre, los integrantes de Maná brindan a su público una producción elaborada con los más altos estándares. Drama y Luz ofrece un caleidoscopio de sonidos y pasajes que van más allá en su concepto, ofreciendo al mismo tiempo un sonido renovado pero evocador. La banda pone alma y corazón en cada una de sus canciones. Pone también dedicación, compromiso, amor y pasión. Todo eso salta al oído.
El proceso de gestación y grabación de Drama y Luz ha permitido una sorprendente conjunción de talentos en afortunadas circunstancias. De los demos a los tracks definitivos, Drama y Luz se ha cocinado sin prisas en prestigiados estudios de grabación como Energy, Ocean Studios, Conway Studios, Ocean Way y los estudios de Jim Henson en Los Ángeles o The Hit Factory en la ciudad de Miami. Reúne por primera vez en el mismo álbum a Benny Facconne y Thom Russo, dos renombrados ingenieros de sonido que han sido determinantes en la discografía de Maná.
Además de la banda, los músicos de sesión y los invitados especiales, Drama y Luz cuenta con la participación de una orquesta de cuerdas y metales de 32 integrantes bajo la dirección y con los arreglos de Suzie Katayama, maestra del cello y el acordeón y quien ha colaborado con artistas como Joe Cocker, Madonna, Bon Jovi, Mötley Cruë, Portished o Limp Bizkit, entre muchos otros.
Entre los invitados especiales figuran además el percusionista Luis Conte (Poncho Sánchez, Natalie Cole, Julian Lennon, Sergio Mendes o Roger Waters, entre otros) y Tommy Morgan, un auténtico virtuoso de la harmónica que ha colaborado con artistas como Elvis Presley, The Beach Boys, Roy Orbison o Carpenters, por mencionar sólo algunos.
El primer sencillo de Drama y Luz es “Lluvia al corazón”, un tema que lleva un mensaje de esperanza ante los nubarrones de un futuro incierto por vivir en un planeta medio muerto. En mitad de una mar adolorida, la lluvia cae y lava las heridas, llevándose consigo el sufrimiento. La esperanza es nuestro derecho y a veces nuestro último recurso. De eso trata “Lluvia al corazón” un tema que habla de esperanza en un momento en que la humanidad no debe perder la fé.
Integrantes Maná
* Fher Olvera: Voz, guitarra y armónica
* Juan Calleros: Bajo
* Alex "el Animal" González: Batería, percusión, voz, coros
Título: Museo del Prado: los grandes maestros Autora: Mª Paz Ocio Zapata Editorial: EDIMAT Libros Género: Arte, Pintura Año de publicación: 2005 ISBN: 84-9764-485-9 Precio: 18 € 438 págs.
Sinopsis:
Desde Velázquez, Ribera, Goya o Dalí, pasando por Rubens, Tiziano y Rembrand, por nombrar sólo a algunos de los genios de la pintura de todos los tiempos, este libro constituye un apasionante recorrido por las mejores obras de estos artistas y la historia que las rodea. Ponemos al alcance de los lectores la mayor pinacoteca del mundo, con un cuidado exquisito para que puedan deleitarse con estas obras de valor incalculable igual que si las tuvieran delante.
Aunque en muchas páginas de Internet el precio del libro es de unos 30 €, hace un par de meses, lo adquirí por 18 € en la Feria del Libro (Albacete).
Es indudable que la mejor forma de contemplar un cuadro es ir a un museo a disfrutarlo. El pasado domingo, los componentes del club de lectura y familiares, tuvimos la ocasión de visitar esta pinacoteca madrileña y un guía nos iba explicando historias, secretillos y misterios de muchas de éstas obras de arte que se encuentran en El Prado, aprendimos muchísimas cosas y lo pasamos genial con esta clase magistral.
Esta obra de Mª Paz Ocio nos muestra en páginas de tamaño folio una gran selección de las pinturas más importantes que alberga el Museo del Prado y es un magnífico complemento para darnos una idea de qué cuadros nos vamos a encontrar si nos decidimos a visitarlo o por el contrario, volver a deleitarnos con ellos, una vez realizada la visita al museo.
Las ilustraciones que nos muestra en el libro son muy buenas, a quien solamente interese ver lo que son los cuadros, ésta obra de Mª Paz Ocio es una buena opción. Si he de reseñar un aspecto negativo del mismo, ese es el texto, que es bastante breve y general, mostrando muy poca información sobre las obras, en cualquier caso, merece y mucho tener este libro en la biblioteca de casa.
Productora: The Mirisch Corporation / Phalanx Productions / United Artists
Género: Comedia Nacionalidad:EE.UU. Año de realización: 1964 Estreno en EE.UU.: 16 de diciembre de 1964
Duración:2h. 06 min.
Recomendada para todos los públicos
Nota: La película, pese a que hoy cuenta con una calificación de apta para todos los públicos, en su estreno fue considerada como inmoral por algunos grupos religiosos, debido a su nada disimulado matiz erótico, del que, incluso, se hacía gala en los carteles originales.
Sinopsis:
Por una avería en su coche, Dino, un famoso cantante, acaba tirado en la localidad de Climax, Nevada. Allí dos amigos, el dueño de una gasolinera y un músico fracasado que se dedica a dar clases de piano, deciden impedir a toda costa que abandone el pueblo hasta que el cantante se comprometa a interpretar las canciones compuestas por el músico pueblerino.
Lo malo de todo esto es que la esposa del hombre en la casa del cual Dino se hospeda fue, en tiempos, la presidenta del club de fans de Dino, por lo que su marido, conociendo la fama de mujeriego del cantante, la manda lejos y contrata a una bella camarera para que se haga pasar por su mujer y seduzca al cantante.
Bésame, tonto no se encuentra entre las películas más destacadas dentro de la filmografía de Billy Wilder, a pesar de ello, la recomiendo encarecidamente, porque es una maravillosa película. Está claro, Wilder no sabía hacer películas malas, una de las razones por las que esta película ha pasado algo más desapercibida y ha sido menos valorada ha sido que en su época fue calificada como inmoral por algunos grupos religiosos, actualmente, se considera apta para todos los públicos, por suerte, los tiempos cambian.
La estructura de ésta obra se repite en otras películas de Wilder, dos amigos, uno de ellos simplón y romántico (hasta el punto de ser extremadamente celoso) y el otro un manipulador capaz de llegar hasta donde haga falta para conseguir lo que se propone, al que hay que añadir a la típica mujer cañón (Kim Novak), sin olvidarnos de una bellísima Felicia Farr.
Bésame, tonto es una comedia de humor, enredos y mucha dosis de ironía en la que los diálogos son la parte principal de la misma, apoyado en buenas interpretaciones de los protagonistas, en los que además de Dean Martin y Kim Novak destacaría a Walston y Osmond, (no son Lemmon y Mattau pero están a gran altura) y a una bellísima Farr.